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　　雜志簡介

　　《藝術探索》內容豐富，涵蓋美術、音樂、舞蹈等專業以及教育學、哲學、社會學等相關學科，維系全國美術、音樂、舞蹈專業教師、學生和專業工作者，推崇淺明曉暢的文風、提神醒腦的觀點，兼容提高與普及，并蓄理論與實踐，富有專業特色。

　　作為綜合藝術類學術刊物，涵蓋了藝術學學科下屬所有各學科專業方向：050401 藝術學 ，050402 音樂學 ，050403 美術學 ，050404 設計藝術學 ，050405 戲劇戲曲學 ，050406 電影學 ，050407 廣播電視藝術學 ，050408 舞蹈學;相鄰學科，如：考古學及博物館學，美學;以及與藝術相關的交叉學科、邊緣學科：藝術教育，藝術管理，藝術市場，藝術人類學;其他如：攝影、播音、主持、相聲、曲藝、民間藝術等。

　　收錄情況

　　國家新聞出版總署收錄　是全國中文核心期刊、國家級中文核心期刊(藝術類)，全國民族地區優秀學報(期刊)、全國民族地區學報名欄。

　　全文收錄：《CEPS數據庫》《中文核心期刊(遴選)數據庫》《中國學術期刊(光盤版)》《中國科技期刊數據庫》。

　　欄目設置

　　欄目設置：藝術史與民族藝術(名欄，重點建設欄目)，藝術理論與批評，藝術教育與管理，藝術市場與文化產業，藝術書評，學術文叢，廣西藝術史，藝術教學與創作;繪畫，雕塑，建筑，書法篆刻，環境藝術，設計藝術，服飾，攝影，動畫，工藝美術，以及其他視覺藝術;作曲技術理論，藝術表演與教學，戲劇戲曲，電影電視，舞蹈，播音主持，以及其他表演藝術和綜合藝術。

　　另，美術設計版辟有“探索美術館”，主要以彩色圖版，介紹藝術家，發表藝術作品。包括：當代名家展廳，當代藝術展廳，學院展廳等。尤其關注學院師生作品，注重發掘藝術人才。

　　2014年01期目錄參考：

　　1 石濤北京時期交游和藝術活動考(清康熙二十九年初至三十一年秋) 陳國平; 6-21

　　2 謝赫《古畫品錄》成書年代探析——從張僧繇與蕭繹來看 張東方; 22-25

　　3 于闐文化圈的文化性質與藝術樣式初探 張健波; 26-27+36

　　4 唐碑形制與碑碣制度不符之原因探析 張宇; 28-29

　　5 謝環的生平、職業及其繪畫創作 楊德忠; 30-36

　　6 曾熙的書學思想 馮文華; 37-41

　　7 民國時期山水畫的革新之勢 田佳佳; 42-43+48

　　8 周碧初五年留法研究 陳豐收; 44-48

　　9 抗戰時期的桂林美術社團 趙曉嬌; 49-51

　　10 論中越獨弦琴藝術的地域性特征 張燦; 52-54

　　11 瑤族服飾研究綜述 梁宏章; 55-57

　　12 從《山水純全集》看韓拙山水畫創作筆墨觀 李艷婷; 58-59

　　13 圖像、行為:身體與藝術形式之變 王曦彤; 60-62

　　14 消費時代的波普策略——藝術玩具現象解析 凌霞;陳飛虎; 63-66

　　相關論文范文：自戀主義對于當代審美時尚中的影響藝術期刊征稿

　　摘 要：現在人們審美時尚觀念的一個重要轉變就是：追求個性化。這種追求出發點原是好的，是對個體自由生命的張揚。但是現在看來，這種所謂的追求個性化走進了誤區，有一種自戀主義的傾向，也就是說，人們(尤其是青年人)似乎已經不再注意別人的眼光和指責，認為只要是自己的就是美的，沉浸在自戀的欣賞中�，F代女性更是強化了對感性的張揚和自身身體的肯定。文章選取女性視角來談當前審美時尚中存在的這個問題，從個性、形象塑造和心理等諸方面分析當代審美時尚中的自戀主義傾向。

　　關鍵詞： 審美,時尚,自戀主義

　　審美時尚觀念的歷時性嬗變，是生命美學所要探討的重要問題。一般而言，個體生命的歷程和人類的演進過程，在本質上都是生命運動的表現形式，具有內在的相似或同構關系。同時，由于在人和人類發展的每一時段，人的生命動能、審美經驗都發生著變化，這就必然引起審美心理、觀念的相應變化。

　　藝術探索最新期刊目錄

“劇詩”的詩性追求與當代意義

摘要：中國戲曲有著強烈的詩性追求，在故事構思、念白、唱腔、動作、舞美設計等方面均表現出獨特鮮明的詩意。自王國維、余上沅至張庚，幾代學者相繼從“一代之文學”說、“本質是詩”論，最終凝練出“劇詩”這一核心概念�！皠≡姟笔侨诤现形骼碚撡Y源并對中國戲曲實踐進行深刻總結的成果，闡釋了劇的敘事性與詩的抒情性在戲曲中的有機統一。它不僅是對戲曲詩性傳統的學理總結，而且是一種持續生長的美學范式，在當下成為指導戲曲創作與批...

論詩畫中的“有聲”與“無聲”

摘要：“詩是有聲畫，畫是無聲詩”仿佛是一個不證自明的公理。詩的載體是文字，文字如果不被吟讀當然不會有“聲”。詩只有在吟誦的過程中才有“聲”。因此，“聲”不是詩的本然性特征�！爱嬍菬o聲詩”常為詩人所樂道，但無論是在中國古代畫學文獻中，還是在現存的畫跡中，畫之“聲”都廣泛地存在著。山水畫之“聲”，花鳥畫之“聲”，人物畫之“聲”，其實都是畫家的心聲。畫之“聲”，或顯或隱，或昂或低，皆需要用心來體悟�！坝^聲”需...

詩樂交融的理論邏輯及當代價值

摘要：詩樂交融之美，在于二者并非簡單拼合，而是植根于一種深層的同構共用關系。情感共通性與文化相應性共同構成詩樂交融的基礎，也是詩與樂能夠實現跨時空、跨文化交融的理論邏輯。在全球化語境下，詩樂交融具有更新的時代價值。它既為傳統文化的現代轉譯與情感認同的構建提供了有效路徑，又在跨文化對話和構建人類命運共同體中扮演著重要角色

隱逸松江與引領吳門——元末明初江南文人的書畫活動

摘要：元末明初文人書畫史至關重要，但學界對元四家以及之后的吳門畫派的重視，導致元末明初那些“次要的江南書畫家”被忽視，他們在美術史敘述中常常被只言片語帶過，這也造成了元明繪畫史的某種斷裂。通過對這一時期9位文人書畫家及其作品予以分析的同時，注重締結他們彼此的關聯，可以構建出元末明初書畫史拼圖的一部分：曹知白、馬琬、張渥對松江地區的文人書畫意趣和隱逸生活起到了推動作用；陳汝言、王紱、謝縉、杜瓊、劉玨則延續...

人機協同生產模式下電影藝術的人文主體性探索

摘要：人工智能的深度介入拓展了電影的藝術表達邊界與產業效能，人機協同正成為電影生產的主流模式。人工智能的主體性對電影藝術的人文主體性構成了挑戰。技術理性對價值理性的消弭也導致電影藝術面臨創造力的減弱、情感表達的貧瘠、文化空心化、審美與價值觀的擬真性與固化等深層人文危機。人類作者應在人機協同中探尋并把握價值理性、創作實踐與技術治理等層面自身的能動節點，將技術理性內化為藝術表達的新維度，使人文精神成為技術洪...

8至9世紀詩書畫關系之變：以“鄭虔三絕”為中心的文本考察與研究

摘要：在8至9世紀，“鄭虔三絕”作為涉及詩書畫關系的一則著名故事，先后歷經杜甫、封演、張彥遠和李綽的記載，形成了一則既連續，又不斷變化的敘事母題。該故事在此期間已由一則文學敘事走向了畫學敘事，其中的詩、書、畫從三種獨立技藝成為彼此相互競勝的一門綜合藝術。如此顯著的敘事之變，實與當時“山水之變”與由此引發的中古畫學的文人士夫化轉向直接相關

新見王時敏致王瑞國、熊開元信札九通考釋

摘要：新見王時敏信札九通，為以往文獻資料所未載，內容涉及人情酬酢與藝文生活，內容比較豐富，在一定程度上呈現了王時敏入清后的里居生活，是研究王時敏行跡的重要材料

涼山彝族音樂的都市轉譯：基于符號學的音樂形態與文化認同研究

摘要：涼山彝族音樂的城鎮化過程實質上是一次文化轉譯的實踐，將原生音樂元素轉化為當代人可識別的文化符號。這一過程既非傳統的斷裂，亦非現代的照搬，而是主客位在互動中形成的動態平衡。在這一過程中，傳統音樂符號被賦予新的文化功能，成為非遺傳承、旅游展演與族群認同的載體

吳城文化雷神形象考

摘要：吳城文化存在著雷神信仰現象�？脊艑嵨锖蛨D像中能辨認出雷神偶像，如側身玉羽人、高羽冠神人玉面像和雙面神人銅頭像等，以及更多的雷神象征符號，如以雷神之化身虎、鳥、龍組合在一起的器物造型，以饕餮紋、龍紋、云雷紋、雷火紋等紋飾在禮器上烘托雷神出沒于云間的環境。吳城文化的雷神信仰與石家河文化、商文化的雷神信仰存在著交流關系

內化與延異：中國文化在東南亞電影中的當代書寫

摘要：東南亞是中國文化海外接受度最高的地區之一，中國電影早在20世紀20年代就開始大量傳播到東南亞地區。依托中國文化的持續影響及中國電影產業的升級，當代東南亞電影在題材選擇、美學風格和價值承載等方面，依然體現出中國文化的情感與審美，同時在多元文化的碰撞中延異出新的表征。中國與東南亞電影有著共同的文化基礎，應該充分發揮中國文化的價值引領與情感帶動作用，進一步推進中國與東南亞之間的電影合作與文化交流

毛奇齡《竟山樂錄》成書及版本考

摘要：毛奇齡的著述中共有三部樂書，其中最有代表性的是《竟山樂錄》。《竟山樂錄》以毛氏家傳《唐樂笛字譜》為理論依據，理論觀點多來源于毛奇齡的父兄�！毒股綐蜂洝酚�1686年至1692年之間逐步成書，書稿于1692年補充完善，《中國音樂書譜志：先秦—1949年音樂書譜全目》標注其成書于“約1680年”不確。其書當前留存有七個版本，其中兩個版本《中國音樂書譜志：先秦—1949年音樂書譜全目》未收錄，《西河合集》...

漢畫盤鼓舞的舞器構形與精神象征

摘要：除文字材料對盤鼓舞作“躡節鼓陳”“長袖交橫”等意象式描繪外，漢代畫像以直觀形式刻畫了盤鼓舞更為多樣的舞器構形，如巾袖盤鼓、便面盤鼓、盤鼓與建鼓、盤鼓與跳丸、盤鼓與舞輪等，并在復雜的圖像語境中體現出漢人對盤鼓舞的精神期冀�？梢哉f，這些活在圖像中的舞蹈，成為漢代舞蹈乃至漢代思想文化的縮影

早期話劇向現代話劇的“華麗轉身”——綠寶劇場和綠寶劇團

摘要：以往學界大都視中國旅行劇團為中國現代話劇之開端。甲寅(1914年)之后，各劇團為提升市場競爭力，大都放棄獨立經營劇院的做法，部分劇團進入笑舞臺商演，其余則于游藝場或百貨公司屋頂花園進行商演。因歷史原因和觀念差異，傳統話劇史對進入游藝場所的早期話劇持否定態度，認為是一種“衰落”。實際上，游藝場的早期話劇為謀求自身發展，一方面繼續以通俗廉價的劇目“取悅”下層民眾，一方面努力提升自我，嘗試運用劇本、排演...

曲源論發微

摘要：元代以降的曲學文獻中多有對曲源問題的論述。按照發展情況，可將對曲源問題的探討分為醞釀期、繁盛期、集成期和新變期四個時期。論者主要采用稱引經典、主客問答，以及將曲置于“一代有一代之文學”語境中等方式來闡發他們的觀點。在曲源問題上，雖然有曲源自《詩》、曲源于“騷”、曲為樂府流變、“詩變為詞，詞變為曲”等四種不同說法，但論者都強調曲與詩之間的關系，借“詩曲一體”以推尊曲體

茅暎評《牡丹亭》：基于臧懋循、袁于令評點的再評本

摘要：刊行于明泰昌元年(1620年)茅暎評點、茅元儀序的《牡丹亭記》四卷，是一部基于臧懋循、袁于令評點本的再評本。該本批語有很大部分直接或間接來源于萬歷年間臧懋循改評本《牡丹亭》以及袁于令柳浪館評點本《牡丹亭》。此外，部分自撰批語及茅氏兄弟所作序跋、凡例等，對《牡丹亭》藝術風格給予了全新的詮釋，在論“奇”與“真”、論“詞”與“律”、論“本色”與“當行”、論表演與科介、論寫人敘事之“真”等方面，都有獨到之...

敬告作者、讀者

摘要：<正>廣西藝術學院學報《藝術探索》于1987年創刊，雙月刊，是全國高校優秀社科期刊、民族地區優秀學報（期刊），第八屆廣西優秀期刊，全國高校社科期刊特色欄目（《藝術史》欄目）、民族地區學報名欄（《藝術史與民族藝術》欄目）。《藝術探索》欄目齊全，覆蓋各個藝術門類，主要欄目有《藝術史》（名欄，重點建設欄目）、《東南亞藝術研究》、《藝術考古與宗教藝術》、《藝術理論與批評》、《藝術人類學》、《藝...

駱芃芃作品

摘要：<正>~

粉絲研究視域下的影院觀影行為研究

摘要：在數字時代，粉絲在影院的觀影行為更容易被觀察和被“測量”�！皽y量”概念的提出，意在突破近年來流行的對IP電影、粉絲營銷、文化盜獵等內容所采用的案例分析和文獻研究方法，考察新媒體語境下科技進步和人類行為活動的關系。對電影內容的需求和偏好仍然是觀眾到電影院觀影的最主要目的，但他們希望作品與自己的生活關聯更緊密，能夠引起情感共鳴和話題討論

理校法在中國書畫類古籍批注中的運用

摘要：中國書畫類古籍批注對正文進行校正、辨偽、補遺時，經常會遇到“無古本可據，或數本互異，而無所適從之時”，所以經常不得不采用理校法。理校法在中國書畫類古籍批注當中有較多運用實例，是正文研究的重要補充材料，但一直以來被藝術史學界忽視或低估。理校法可以被視為一種與之前藝術史文獻著錄研究不同的路徑

歐陽予倩與《晶報》研究

摘要：《晶報》主筆余大雄與歐陽予倩同為清末留學日本的同學，同為春柳社員，同臺演劇，一度過從甚密，后因立場不同而分道揚鑣�！毒�報》刊有多篇文章及新聞，涉及歐陽予倩早年留學情況、歸國后各類社交活動以及家庭生活諸方面內容，可補歐陽予倩相關史料及研究之不足

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